음악은 또 하나의 삶이다(音乐，又是一种人生)

发布时间：2026-02-24 00:04:48  浏览量：5

오랜만에 큰 공연장에서 음악을 감상했다 . 시애틀교향악단 이 연주한 로베르트 슈만의 첼로 협주곡과 루트비히 판 베토벤의 교향악 제 4 번 . 세계 음악 거장들의 걸작을 마주하기 전 , 나는 인상적인 풍경을 보았다 .

객석으로 들어서는 이들의 다수가 세련되게 차려입은 70·80 대 시니어들이였다 . 로년층을 위한 특별 공연이 아닐까 싶을 정도였다 . 혹시 무료 공연인가 싶어 함께 간 딸에게 물었더니 , 1 인당 100 달러의 유료 공연이라는 답이 돌아왔다 .

교향악의 기원을 더듬어 올라가면 17 세기 오페라의 서곡에 닿는다 . 이후 18 세기에 이르러 독립된 장르로 자리 잡았지만 , 연주 공간은 주로 교회와 귀족의 살롱 , 궁전이 였 다 . 교향악은 오랫동안 귀족의 음악 , 궁전의 음악으로 머물렀다 .

오늘 연주된 베토벤의 교향곡 4 번 역시 한 백작의 의뢰로 작곡되여 그에게 헌정된 작품이다 . 귀족에게 바쳐지고 궁전 악단에 의해 연주되였던 베토벤의 교향악 4 번의 선률은 귀족의 전유물이던 예술이 시민의 품으로 스며든 력사의 메아리처럼 느껴졌다 .

수많은 시니어들이 어떤 경로로 교향악을 만나고 , 언제부터 이 장르에 심취되였을까 . 인생의 굴곡 속에서 위안을 찾다 만난 음악이였을지도 모른다 . 긴 세월을 건너온 사람들일수록 복잡한 감정을 말없이 받아주는 교향악의 울림을 더 깊이 리해하게 된다 .

교향악의 대중화는 단순히 공연장의 문턱이 낮아졌다는 의미만은 아닐 것이다 . 그것은 한 사회의 문화적 토양 , 오랜 시간에 걸친 음악교육 , 그리고 음 악 을 삶의 일부로 받아들이는 시민의식 위에서 가능해진 결과일 것이다 .

久违地在大剧院聆听了一场音乐会 。 西雅图交响乐团演奏了舒曼的 《 大提琴协奏曲 》 和贝多芬的 《 第四交响曲 》。 在走近这些世界音乐巨匠的经典之作之前 ， 我先看到了一幅令人印象深刻的画面 。

走进观众席的 ， 大多是衣着考究的七八十岁的长者 。 场面几乎让人误以为这是专为老年人举办的特别演出 。 我甚至问随行的女儿 ， 这是否是一场免费音乐会 。 她回答说 ， 这是售票演出 ， 每人票价一百美元 。

追溯交响乐的起源 ， 可以回到 17 世纪歌剧的序曲 。 到了 18 世纪 ， 交响乐逐渐发展为独立的音乐体裁 ， 但演出场所多在教堂 、 贵族沙龙和宫廷 。 很长一段时间里 ， 交响乐是贵族的音乐 ， 是宫廷的艺术 。

贝多芬 《 第四交响曲 》， 也是应一位伯爵之邀创作 ， 并献给那位伯爵的作品 。 曾经献给贵族 、 由宫廷乐团演奏的旋律 ， 如今在普通市民的剧院里回荡 。 那音乐仿佛历史的回声 — 昔日为贵族所专有的艺术 ， 已悄然融入公众的怀抱 。

这些长者是通过怎样的途径接触交响乐的 ？ 又是从何时起沉浸于这一艺术形式之中 ？ 或许是在生命的曲折与起伏中 ， 寻求慰藉时与音乐相遇 。 经历岁月的人 ， 更能体会交响乐那种默默包容复杂情感的力量 。

交响乐的普及 ， 并不仅仅意味着剧院门槛的降低 。 它更是建立在一个社会深厚的文化土壤之上长期的音乐教育 ， 以及将音乐视为生活一部分的公民意识 。