73岁中国音乐巨匠，一句话把窦文涛聊哭：这期圆桌派封神了
更新时间：2024-09-03 07:46 浏览量：47
- 文艺作品的优秀标准到底是什么呢？- 就是我的标准，不需要你承认- 中国那么多人喜欢坂本龙一，他到底做什么了？他的作品其实很少，范围也很窄这是来自最近很火的一期《圆桌派》里的嘉宾，中国近现代音乐家陈其钢说的两句话。单拆来看觉得绝对和武断，而放在整一期节目里，完整和真诚的表达去打动了很多人。很多人还没听过陈其钢这个名字，但一定知道他的歌和作品，北京奥运会的音乐总监，《我和你》的词曲作者，还有更新一些的，张艺谋电影《山楂树之恋》《归来》的配乐，身患肺癌，因病已隐居多时，来录这期《圆桌派》，陈其钢是做好了“回去要生病十几天的准备”；整场访谈下来，他的身体颤抖，以至于窦文涛担心到时而问他要不要中场停下来，但看似虚弱的躯体，表达又丰沛饱满。被问到为什么拖着病体也要来赴约，陈其钢说，“因为窦文涛”，短短五个字让窦文涛要掉泪。两小时 20 分钟，过得很快，陈其钢和《圆桌派》主持人聊音乐，文学，艺文理论，他经历传奇，但打动人的是对艺术的至真追寻，当然还有那些不用小心翼翼，不刻意讨好求全的言论。1.“和梅西安见面完出来已是满天星斗”《我和你》让陈其钢闻名，当然这位旅法音乐家，也绝不止这首用两个多小时写出来的旋律。
1951 年陈其钢出生于上海，父亲陈叔亮是著名书画家，母亲肖远是音乐家，幼年很小的时候，陈其钢就跟着父亲参观博物馆和古玩店，在家中学京戏、昆曲，与姐姐四手联弹钢琴。
年轻的时候在中央音乐学院附中学习，80 年代去法国深造，那时候陈其钢心向往之法国最好的音乐家梅西安，却没有想过有一天能够在他师下学艺。陈其钢形容自己是运气很好：1984 年，他去波尔多留学学习语言，有一天和同学在街上找吃的，偶然认识了一位法国海员。两人成为了忘年交后，这位老人让陈其钢有了跟梅西安接触的机会。陈其钢辗转着写了一封信，寄到梅西安手上，等了四周终于等到了回音，他被邀请到梅西安家中一叙。当然运气的背后是恳切的努力。在见梅西安之前，陈其钢找了一位法文系的同学，反复模拟和梅西安的对话，哪怕真实相见的时候，其实意外不断。陈其钢回忆第一次和梅西安见面后出来的情景，去地铁的路上有一段大下坡，他身轻如燕地飞奔了下去。那时已是满天星斗。2.艺术的标准就是我自己的标准陈其钢音乐的最大特征，是在现代技法中，融入中国音乐的元素。在普遍的审美视野里，中国人重煽情，而西方人重克制和逻辑，觉得抒情是“低级趣味”。而在法国求学的陈其钢，却始终和欧美乐坛的这种见地保持着距离，没有完全迎合，而是创造性地把带有旋律感的中国传统音乐元素，融入现代演奏技法里。“若没有情，一切也就失去意义了。”后来陈其钢写了首很有名的作品叫《逝去的时光》，法国现代的技巧和配器只是表象，真正动人的是琴曲《梅花三弄》的旋律。暧昧，追忆，不可闻，又尽在心。从一开始的不被认可，到后来法媒讲他是“中国当代音乐之王”。做出自己的东西来，总会被自己看见。陈其钢很看重人和作品的合一，整期对谈里印象最深刻的一段，窦文涛问他，艺术的标准是什么？怎么样才算优秀的作品？陈其钢讲：“我的标准，就是我的标准 —— 不需要你承认,只有有这种胆量的人，才能最终获得他自己应有的生命力。如果是你的标准来做我的事儿，那我没有灵魂的”。
如今上谈话节目，常以妥切圆融为至上原则，而陈其钢不断的“推翻”，不断地“得罪”。
对于陈其钢而言，作品和人要合一，做音乐是要把生命放进去的事情。
他坦诚自己：“我有做得差的作品，差一点真诚、技术、能量，这些都感知得到。”
也坦诚那些对众人所爱的见地：
谈到教授坂本龙一：“坂本龙一到底做了什么？中国人那么喜欢”，
谈到理查德 · 克莱德曼：“太俗了，一听就听出目的来。”
并非要全然赞同理论，却能看见照见他真心，也深刻有感，这是一档谈话类节目该有的倾吐状态。印象很深的还有陈其钢谈到中国风，他说一昧强调中国民族的元素和中国风格，那么一定是一个三流作曲家。鲁豫接得也好，是否意思是，艺术性应该在家国性前面？“对于一个艺术家而言，家国性不重要，什么地方你可以找到灵魂的独立自由，这个地方就是你的家。”“中国戏曲，中国特色...其实最重要的是中国性格。”许子东延展得也好，是否有一种文艺作品，可以不讲中国故事，但是呈现的是中国之美？又是好的发问。陈其钢缓缓地讲，身体孱弱，但讲的坚定有力量，许子东，鲁豫，窦文涛三个人真心的放松的接，被观点震住时便自然沉默，观感流畅正好。3.“因为窦文涛”让所有人印象最深刻的还是最后这一幕。估计窦文涛也没想到，自己会被陈其钢最后几句给说哭，问陈其钢为什么要冒着巨大风险拖着病体前来，陈其钢简短答：“因为窦文涛”。谈了一整期的文学，音乐，艺术理论，知识交汇时的光芒很耀眼，但还是此刻真诚最动人。