携手双簧管大神拉蒙，杭州爱乐乐团室内乐奏响“映像莫扎特”

更新时间：2024-10-19 11:40  浏览量：14

潮新闻客户端 记者 陈宇浩

最近，268岁的莫扎特“发新歌”成了轰动古典音乐圈的大新闻，全球乐迷翘首聆听的同时，也深深感慨这位天才作曲家那愈久弥新的音乐魅力。10月18日晚，杭州爱乐乐团弦乐和管乐两组室内乐组合携手被公认为当今古典乐坛最出色的双簧管演奏家拉蒙·奥尔特加·奎罗，在杭州大剧院为杭州乐迷带来了一场名为“映像莫扎特”的室内乐，以音符重塑上帝宠儿的映像世界。

关于拉蒙，如果对双簧管有所爱好的乐迷必知其大神之名——两次获德国“古典回声”大奖、不满19岁摘得ARD慕尼黑音乐大赛桂冠、19岁成为巴伐利亚广播交响乐团双簧管首席、被“欧洲音乐厅联盟”票选为“明日之星”等等。璀璨的履历让他年纪轻轻就足以气凌云汉、管窥寰宇。此次是拉蒙与杭州爱乐乐团的首次合作，乐团共安排了2场音乐会，除了本场室内乐，还有一场乐季音乐会，不仅从小而精的重奏去分丝析缕古典作品，还从庞大的交响音乐中体悟和感知器乐协奏之美。

当晚室内乐的上半场，拉蒙携手杭州爱乐乐团乐队首席袁泉、中提琴演奏家董方以及大提琴首席翟慧莉率先带来两首作品——莫扎特的F大调双簧管与弦乐四重奏（K.370）和布里顿的幻想四重奏（Op.2）。

当四位演奏家站立于舞台之上，彼此简短互望，然后在默契十足的喘息间奏响了莫扎特的古典音符。F大调双簧管与弦乐四重奏是莫扎特为双簧管演奏家弗里德里希·拉姆而作，不仅巧妙地运用了双簧管的特性，充分发挥了其音色的魅力，同时也对演奏者的技巧提出了极高的要求。现场，活泼跳跃的旋律让每一个乐器都得以饱满地展示各自的特色，同时也呈现出双簧管与弦乐器之间的对话和互动。拉蒙的双簧管在第二乐章中以对气息和手指的绝对把控，精彩地呈现出作品独特的弹性，音色柔和而富有筋骨，节奏轻缓而无限弥远。而杭州爱乐乐团的三位弦乐演奏家也丝毫不逊色，他们以弦声追逐管声，音色克制却又滴水不漏地互辅互奏，演绎出小提琴、中提琴、大提琴的各种声色之妙，却也保持了整体的和谐与平衡，为整首作品增添了回味无穷的厚度。

随后上演的布里顿的幻想四重奏是为双簧管、小提琴、中提琴、大提琴而作。依旧是拉蒙与杭爱这三位优秀的演奏家搭档，但一改前一首作品中莫扎特那纯正的古典气息，他们联合演绎出了布里顿作品中既古典又现代的音乐结构。

布里顿的幻想四重奏十分独特，它展示了这位年轻作曲家的惊人才华和对音乐的深刻理解，不仅仅是对传统四重奏形式的一种探索，更是布里顿个人音乐语言的一次大胆展示，巧妙地融合了奏鸣曲式、变奏和幻想曲的元素。现场以一个充满节奏感的进行曲开端，奠定了一种坚定而有力的基调，四位演奏家以手中的乐器彼此交织前进，创造出一种既复杂又透明的音乐纹理，尤其是引人注目的抒情部分，更是展现出他们对旋律的敏感和对和声的细腻处理，在短短十三分钟的单乐章中完成了幽默的戏仿以及滑音、花舌、循环呼吸等现代演奏技巧的探索，也带领观众经历了从抒情到诙谐、从平静到激昂的音乐起伏。

音乐会下半场呈现的是莫扎特的c小调小夜曲（K.388），由拉蒙携手杭州爱乐乐团的管乐重奏组——杭爱双簧管首席段练，单簧管首席赵珂、演奏家李宗翰，巴松首席黄剑、演奏家刘晓，圆号副首席昝玥涛、演奏家刘金鑫。

莫扎特的c小调小夜曲是其作品中较为特殊的一部，因为大多数他的小夜曲作品都是以大调写成，给人以明亮、欢快的感觉，而这首c小调的小夜曲则展现了一种较为少见的深情和戏剧性。全曲共四个乐章，现场，拉蒙与杭爱七位演奏家以c小调呈现第一乐章的戏剧性张力，旋律充满激情与动力，随后又转入C大调的第二乐章，以温柔、抒情与第一乐章形成鲜明对比，接着又是小步舞曲的第三乐章，带着一丝复古的风格，在卡农的形式中彼此追逐，进而回归至c小调的终章，在快速的节奏和充满活力的旋律中迎来美妙的结束。这首小夜曲的特别之处就在于它的音乐情绪变化和对c小调的运用，不仅有着古典主义的严谨结构，也有着浪漫主义情感表达的预示。

结束后，当拉蒙携杭爱演奏家一起对着观众鞠躬致谢，现场迸发出热烈的掌声，既送给拉蒙这位首次与杭州爱乐乐团合作的优秀双簧管演奏家，也送给舞台上每一位出色的杭爱艺术家，正是他们彼此的默契合作才为现场每一位观众提供了如此美妙的音乐之夜。10月20日，拉蒙还将在著名指挥家李飚的带领下，与杭州爱乐乐团带来名为《纪念霍尔斯特诞辰150周年音乐会》。

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