这么多舞台作品搬上银幕，为何它的票房最高？
更新时间：2024-10-15 20:03 浏览量：14
歌舞题材原本属于小众，但近来电影《只此青绿》的表现令不少人意外。截至10月15日，电影《只此青绿》票房超过4200万元，AI预测总票房将超过5000万元，密钥延期至10月31日。作为国庆档电影，该片不仅同档期综合口碑第一，票房持续逆市上扬，也是观众二刷最多的电影。
11月7日至10日，舞剧《只此青绿》将趁着电影热映东风，再度亮相上海北外滩友邦大剧院。同样是改编自高分舞台作品，有“流量”陈丽君参与的舞台纪录电影《新龙门客栈》票房仅610万元，戏曲电影票房纪录的保持者《白蛇传·情》也只有2383万元。相比之下，票房、口碑双收的《只此青绿》做对了什么？
被模仿最多的舞剧奠定观众基数
电影《只此青绿》改编自同名舞蹈诗剧，创作源点为典藏于故宫博物院的“镇馆之宝”《千里江山图》，由舞剧原班人马打造，舞坛“双子星”周莉亚、韩真执导，张翰、孟庆旸、谢素豪领衔主演。影片故事围绕一位现代文物研究员在《千里江山图》即将展出之际，潜心钻研并跨越近千年时空走入画师希孟内心，目睹其呕心沥血、忘我创作，与无数劳动者携手创作出传世画卷的历程。影片豆瓣评分8分，被观众称赞“中式美学天花板”，也获得专业人士好评。
尽管舞台作品搬上电影近年来数见不鲜，但《只此青绿》堪称场次最多、被模仿最多的舞剧，在群众性舞台汇演中出现频率也最高。高发髻、蓝绿舞衣、青绿腰等鲜明标识令业余舞者深受吸引，成为电影覆盖观众。在上海浦东群众文化艺术馆举办的第六届少儿国际舞蹈盛荟上，记者还曾看到一群小选手带来《只此青绿》片段，平均年龄只有12岁。
2021年，《只此青绿》首次全国巡演时，即一票难求。以上海为例，《只此青绿》2021年9月在上海大剧院首演结束，原定3场演出立刻加为4场，并商洽2022年档期。2023年、2024年都在上海演出多场。作品还曾荣获文华大奖、中国演出行业协会2022年度中国演出市场票房榜综合类第一、舞剧类第一等诸多奖项。
在IP开发方面，《只此青绿》同样走在前列。中国东方演艺集团推出过《只此青绿》数字藏品纪念票，在北京、天津、杭州开辟“只此青绿”主题生活店，延续“青绿”之美的《只此青绿》交响音乐会发布会11月将在北京保利剧院首演，这些都助推“青绿”进一步出圈，扩大受众群。
在电影版中，摄影机打破舞台第四面墙，在对舞蹈诗剧充分还原的基础上，完成光影艺术升级，以先进的声光技术打造视听盛宴，也带动更多观众去剧场观看。11月7日至10日，《只此青绿》将再度亮相上海北外滩友邦大剧院。上海站相关负责人表示，“这轮演出紧接在电影《只此青绿》公映之后，电影热映有望推动演出票房更上一层楼。”
在《只此青绿》上海站工作人员看来，电影的光影魅力不会降低舞台版吸引力，反而能让好奇的新观众进入剧场，“看完电影，了解《千里江山图》来龙去脉，再看演出，能更加深刻地领略现场演艺的生动、独一无二。”
“留白”延伸解读空间
《只此青绿》以画中主色调“青绿”为视觉线索，探究画作形成所需的篆、绢、颜料、笔、墨等材料和工具的制作工艺，深度提炼并展现多项中国非遗技艺，诠释《千里江山图》千年不褪的色彩、无数劳动者的匠心创造，以及一代代文物保护工作者们的接续守护。舞剧版本在创作准备阶段，总编导韩真、周莉亚就与故宫工作人员近距离接触，对“他们拍摄《千里江山图》时，关掉灯，整幅画泛着宝石般的光芒”印象深刻。那些触动她们的幕后见闻是舞剧里无法展现的细节，如今在电影《只此青绿》中复现。
今年国庆档期间，《只此青绿》引起上海电影评论学会影评人的讨论，不少人觉得，这是一部不可错过的视觉艺术大片。在学会公众号“上海影评学会画外音”日前推出的国庆档新片评分榜里，《只此青绿》是评论最多的作品，并且获得平均分9分的高分。影评人姚绍群给出了满分的评价，他曾在剧场欣赏过舞剧版，在大银幕上再次欣赏影版时，仍被深深震撼，“与剧场版相比，影片中的中国元素得以进一步的具象化和放大。”影评人王韶锋则由此联想到获评2023雨果奖“最佳短中篇小说”的《时空画师》，两者都是通过“穿越”窥见王希孟创作《千里江山图》的过程。“《只此青绿》用‘展卷、问篆、唱丝、寻石、习笔、淬墨、入画’群体智慧取代了蔡京题跋中‘上知其性可教，遂诲谕之’，充分体现了‘人民就是江山’的当代进步思想。尤其最后一段，水面及天空用网巾法和湿画法，延展出不只青绿的千里人民江山群像。”
上海师范大学教授、上海电影评论学会副会长齐青看过舞剧版，对于电影版也给出较高评价，“看过剧还觉得电影好看，说明它已经成功了。”他认为，电影《只此青绿》准确传达了原剧的神韵，且赋予了其影像的特质。特写使舞台无法突出的细节得以呈现，实景背景增加了场景的变化，也拓展了叙事和表意空间。
上海电影集团高级编辑、上海师范大学客座教授韩晶表示，电影《只此青绿》导演也是同名舞剧的编导，“而舞剧本身就很‘电影’，编导很擅长在舞台上运用电影蒙太奇手法，也就是在同一个空间展现不同时态的人物。”在她看来，舞剧电影全片没有台词，这恰似电影所表现的绘画，也是一种“留白”，可以引起观者丰富的联想和遐思。“把更多空间留给观众进行延伸思考，对于艺术欣赏来说是至关重要的。”
她印象最深的是翰林图画院的章节，男子身着粉袍，耳鬓簪花，演绎焚香、点茶、插花、挂画“宋人四雅”。有的观众从中看到了中式审美，有的看到了新奇有趣，有的则看到了创作者的历史考据功底，有的甚至会想到极度风雅背后的意义：希孟画出千里江山图的时候，极度“重文轻武”的北宋王朝其实已行将末路，与希孟十八岁即消失于历史长河的个人命运形成映衬。
“好的电影能形成涟漪效应，从艺术、文学、历史、哲学等各个方面给不同的人以不同的延伸思考。很多网友感动于电影把中国传统文化拍得这么美，这样的影片很契合当下社会大众对于文化自信的心理需求，相信到海外传播也会有很好的效果。”韩晶说。
“爆款”不可复制
中国东方演艺集团党委书记、董事长景小勇曾透露，《只此青绿》首演前，中国东方演艺集团早在2021年6月已经开始和中影等探讨拍电影，2022年6月启动项目，2023年8月正式开拍。《只此青绿》选择国庆档，与中影另一部影片《志愿军：存亡之战》有异曲同工之处。景小勇认为，《只此青绿》以其鲜明的立意和站位向民族、向祖国致敬，中国审美与中国文化精神在国庆档能激发观众的文化自信心和民族自豪感。
良好的电影宣发是《只此青绿》票房取得成功的重要因素，据灯塔研究院发布的《2024年国庆档电影市场洞察报告》，“影演联动”是该片的重要宣发策略。电影《只此青绿》联动大麦渠道、精准定位舞剧受众，该片映前大麦渠道想看蓄水超2.3万，贡献了映前12万想看中的五分之一。影片早在9月初就开始点映和路演活动，是国庆档中较早启动宣传的新片。该片还邀请明星易烊千玺献唱同名片尾曲，在年轻群体中带动一波热度，上映前安排多轮点映，快速转化购票和释放口碑，助力影片票房持续突破。
“最近有两部‘小众’影片引发大众关注，一部是《里斯本丸沉没》，一部是《只此青绿》，不可否认电影宣发的作用，但观众的口碑传播还是基于影片质量。”齐青认为，《只此青绿》虽然不能算严格意义上院线热门，但可以有较好的长尾效应，可以在一些艺术影院试点长期放映，服务观众多元需求。
《只此青绿》票房成功后，是否意味着舞台作品改编为电影的时代来了？韩晶认为，不是所有的舞台剧都适合拍成电影，毕竟艺术电影不同于商业类型片。
齐青也认为，类似《只此青绿》的舞台改编电影爆款很难再出现。“跨媒介改编本就很难，从影史上来看，除了文学以外，其他艺术门类改编电影很少有成功者，电影的核心还是要回到视听语言上。”他认为，相比拍摄新电影，不妨围绕一个IP做好市场运作，开发多元周边衍生产品，充分挖掘电影价值。