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毕业展|中国传媒大学戏剧影视学院2022级摄影专业《及物&观照》

发布时间:2026-04-19 13:37:24  浏览量:3

·主办·

中国传媒大学戏剧影视学院

中国传媒大学艺术展览中心

·展览时间·

2026年4月12日—2026年4月22日

每日展览时间 9:00-17:00

·展览地点·

中国传媒大学艺术展览中心

·展览前言·

摄影的根本在及物。及物是心与物的相遇,情与景的交融。物不在心外,心不凌于物,两者彼此敞开。及物不是被动记录,而是以物为师的诚敬。摄影师在触碰事物的同时,让事物的纹理自行显现。摄影因此不是截取,而是一次相遇。每一次及物,都是心与物在那一刻的真实照面。

观照更进一步。庄子所谓以明,是在去除遮蔽后让物我相互映照。佛家所谓照见,是不加分别的直接洞察。观照不同于日常观看,它不求攫取影像,而求映现世界的本然。摄影师以虚静之心为镜,万物来照却不被收藏,光影经过却不被滞留。及物是入乎其内,得事物之形质。观照是出乎其外,得事物之神采。两者相互滋养,方构成摄影的完整意义。

本次展览汇集2022级摄影专业28位同学的毕业作品。他们以各自实践回应“及物”与“观照”的双重命题:或以影像介入现实,履行摄影的社会责任;或实验艺术语言,开拓个人化的视觉语法;或突破媒介边界,从静态图片延伸至装置、VR影像,重新定义观看的场域。这些探索呈现了摄影在当下的丰富可能。愿观者于此,见物之真,亦见心之深。

·部分参展作品·

01

施奕含《植体》

作品媒介:交互装置、视频、AIGC影像

《植体》以电子遗产为起点,将逝者遗留的数据转化为一株持续生长的植体。个体消逝之后,数据仍在被调用、重组与延展,呈现出近似生命的状态。植体由数据整合形成,在不断累积中生长,也在外界干预下发生偏移与变异,逐渐走向松动、透明与瓦解。

在这一过程中,个体的痕迹被反复改写,数据所指向的“存在”游移于保存与重构之间,记忆也在延续中悄然偏离其原初的归属。

02

潘孟茜《凝视之上》

作品媒介:装置、视频、AIGC影像

在这个被影像包围的时代,我们习惯了观看,也逐渐习惯了被观看。

镜头与算法在日常中悄然运转,将人的行为和情绪一点点转化为数据,那些原本属于个人的私密经历和对话,总是在毫不知情的情况下成为可以被读取的信息。“凝视”不再只是目光的指向,变得逐渐渗入环境本身,“被凝视”也不再是短暂的暴露,而是一种几乎持续存在的状态。

也许,当我们意识到自己正在被凝视的那一刻,其实早已身处其中。

03

夏梦《预·言》

作品媒介:摄影、摄影书、装置、AIGC影像

作品选取了四段神话故事作为创作根基——忒修斯之船、柏拉图的洞穴、伊卡洛斯的坠落、浮士德的梦。这些神话中的核心矛盾,恰好与当下AI带给我们的困扰相契合:身份的模糊、真实的迷失、边界的僭越、灵魂的交换。古老的神话成了今天对于AI运用现象的预言。

通过对实拍影像的AI加工,作品呈现了一个认知、情感与身份逐渐失真的世界。当算法开始模仿甚至替代我们的判断与感受,“我”与“非我”的边界何在?在技术加速迭代的今天,我们是否还能看清并守住真实的自己?

04

赵梓伊《镜与窗》

作品媒介:摄影

一切视觉叙事的起点,往往源于一种难以言说的内在冲动。对于我而言,这种冲动来自于一段持续三年、深刻重塑了自我认知与情感结构的亲密关系。在这段关系中,“治愈”并非一个抽象的心理学术语,而是一种可被身体感知、被时间沉淀、被日常仪式所确认的生存状态。它表现为从最初的焦虑、防备与情感封闭,我愿称之为“脆”的状态,到逐渐变得柔软、开放与信任“柔软”的状态的完整光谱。

05

田凌睿《疼痛周期》

作品媒介:摄影

月经是每个女性都会定期经历的正常生理现象,但很多女性因为各种原因承受着月经带来的疼痛。这种疼痛大多情况下无法根治,她们只能不停地度过这种“疼痛周期”。

我用影像的方式将这种痛感转化为通感,通过色彩来将痛感视觉化,希望这些画面能突破语言的局限,让观者在色彩与光影中感受到共情以及共鸣。

06

史涛《坠入山阴时》

作品媒介:摄影

大约十年前,我和父亲游走在城市与草原之间,那时满地黄沙,路途的山脉也是灰黄的,“无趣”成为了我对这里的最大印象。

或许是在内陆深处,隆起的地脉延伸至散落的荒石,使得我无法判断方向,而地质年代的缓慢可能在数千年里都不曾变化,与草原联通的山脉是凝固的,这里是事物的交汇之处。

越过山脉,是无穷的草原,是望不到头的枯草,十年之后依旧如此。

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07

宫婷《吠陀经》

作品媒介:摄影

“Pashupatinath”——这座被游客称为“烧尸庙”的印度教圣地,正静静躺在巴格马蒂河畔。

按照当地习俗,人离世后必须在此进行露天火化。用黄色绸缎包裹遗体,安放在松木之上。长子赤足踏入水中,用铜罐舀起河水,缓缓浇过逝者的脸庞。白袍祭司吟诵着《吠陀经》,火种从逝者口鼻处的稻草燃起,浓烟夹杂着噼啪声响升入空中。

《吠陀经》以尼泊尔加德满都的帕斯帕提那神庙为研究对象,旨在探索纪实摄影如何超越对异文化场域的单一奇观化表征,呈现一个去中心化的、全景式的文化空间肖像。

现场展览效果图

08

何依宸 《灵长类同盟》

作品媒介:摄影、装置

人即是猴,猴即是人,受想行识,亦复如是。

人本质上和灵长类相通相连,没有绝对界限。情感、感知、心念、意识,猴的生命本质也和人同源同根,彼此不二。作为被人工智能与技术洪流不断裹挟向前的一代,我们在加速的世界中逐渐失去稳定的自我坐标,在变化与规训中被重塑、被塑形,甚至在不知不觉中完成对自身的“社会化”。这种过程既隐秘又剧烈,它发生在教育、制度、观看与被观看之中,也发生在每一次自我调整与适应之中。

我们从来也只是置身于自我的山林中回望城市,它们并非被理解,而是被感知。

09

郭雨霏 《叠界之境》

作品媒介:摄影、AIGC影像

日月交替之际,两界相交之瞬。

现实还是虚拟,这里好像有很多个不同的“我”。我曾不止一次的想要触碰到屏幕另一端的那个“她”,在那个世界,“她”有着自己的生活,朋友,在那个江湖里闯荡,一如这里的我,也在这个世界不停奔走着。

《叠界之境》让这两个本好像平行的世界相交了一瞬。这不仅是对我自己的身份的表达,也探讨着如今数字生活深度嵌入现实,两者的边界也在日益模糊。当现实身份和虚拟身份开始相互交融,“哪个才是我”的问题逐渐显现。或许这正是一次关于“自我”的宏大社会实验。它迫使我们回答一个古老而常新的问题:当没有了身体、血缘、地理的束缚,当身份可以被自由选择和重新定义,“我是谁”究竟取决于什么?

10

仇奇 《阳光强烈》

作品媒介:摄影

在虚拟生成技术与数字媒介高度介入日常的当下,影像的生产方式与记忆的建构正经历着转变。本组作品以西藏地区的日常生活为拍摄客体,试图在工具与技术不断演进的背景下,重新确认“身体在场”与“物理感知”的价值。

这组影像摒弃了预设的叙事与视觉奇观,以“快照”(Snapshot)的方式记录了我在藏区工作期间的日常切片。在拍摄过程中,我刻意弱化了对摄影技术与精密计算的依赖,转而以身体的直觉作为介入现场的唯一方式。画面中呈现的阳光、风雨、环境的质感以及生活的细节,均源于我在特定空间下的切身感官体验。

这些作品并非为了虚构某种特定的意义,而是对西藏生活常态的一次朴素记录。它们通过直觉定格的瞬间,剥离了技术的修饰,旨在呈现人类最基础、具体且不可替代的真实生命体验。

11

崔宸翰 《流量祭坛》

作品媒介:摄影、AIGC影像

作品以民俗仪式现场为线索,将全景AI长卷、纪实摄影与手机屏幕中的局部图像并置呈现。在流量社会的传播逻辑中,观看不再只是身体在场的直接经验,而不断受到拍摄、分享与再传播的重塑。现场因此被切分为可快速浏览的视觉碎片,并在持续流通中转化为另一种景观。作品试图讨论的,正是这种观看方式的变化:当仪式进入屏幕并被纳入流量逻辑之后,我们所面对的,已不只是现实中的现场,也是一个被媒介重新组织和放大的现场。

12

廖奕鸿《家足,2026》

作品媒介:摄影

《家足,2026》是以家庭为创作主体,用“鞋”这一具体物象作为切入点,通过影像实践探索家庭成员之间的情感连接、代际差异、劳动空间与个人身份认同等议题的家庭摄影创作。

创作源于作者童年在废品厂长大的生活经验。在家庭空间、劳动场域与代际关系的交织中,“鞋”既承载着劳动痕迹,也体现了性别角色与观念的差异。通过对家庭成员的鞋及其生活环境的拍摄,旨在从“物”的角度重新理解家庭影像叙事,为当代家庭摄影提供新的观察路径。

13

陈奕彤《显影Development》

作品媒介:摄影、装置

“显影”一词源自暗房,指让潜藏的影像从不可见变为可见。我将未曝光的胶卷浸入闽江水、海水、茶水等液体中,其与感光乳剂发生反应,留下斑驳、剥落的痕迹——这是福州的气息在物质上自述的印记。

装置版本中,我将福州角落的照片拆解为前景、主体、背景三层,叠合于亚克力板,并在最前方放置那层浸泡痕迹。你试图看清老墙、渡口,视线却必须穿过那层模糊、斑驳的痕迹。记忆中的故乡,永远无法看清。

现场展览效果图

14

黄钰歆 《如果我好好刷牙》

作品媒介:摄影、摄影书、装置

作品构筑了一个记忆发生的现场,它们不是对过去的忠实还原,而是对“回忆这一行为”本身的凝视——我们每一次回想,都在重新捏造过去。

在此,刷牙这一日常动作被转化为关于记忆机制的视觉隐喻——那些模糊的、失焦的、不规律的影像,是过往印象流逝后的残影,是回忆时大脑对碎片进行的重新拼贴,是遗忘之后仅存的痕迹。

如果我好好刷牙,这一切或许都不存在。

现场展览效果图

15

杨语淇《出口》

作品媒介:摄影

我曾经以为“我”是可以被讲述清楚的,是沿时间线逐渐形成,但回望童年,才发现真正留下的不是重要事件,而是零散片段,角落的物件,模糊的场景与难以言说的情绪,他们无法复述,却悄然构成了我。于是我回到三个空间,家,幼儿园与游乐场。家关乎被包裹的安全感,幼儿园让我意识到规则与他人,学会安放自己,游乐场则更接近未被规范的状态,当这些片段被重新拼合,我意识到过去并未结束,而是以隐蔽方式持续存在。在被速度与焦虑推动的当下,我尝试以更缓慢温和的方式重新理解这些经验。

16

刘同薪《未完成的梦》

作品媒介:摄影

无人机影像对我而言,既是一种新奇的观看方式,又是一种与之博弈的技术和工具——既迷恋于其带来的视觉奇观,又要驾驭这种新的观看方式带来的拍摄方式的变化、画面风格的转变以及陌生化的力量。

当无人机在指令操作下腾空而起,监视器上的画面空间迅速的折叠,地表上的一切逐渐变得扁平化,同时,地表上只能仰视的巨大物体逐渐向我显现它的全貌,海岸线承载着的历史也渐渐变得清晰,我在这个平滑又有些怪异的观看过程中却隐约感知到自己与这片土地的联系。

《未完成的梦》在对相关影像作品的研究基础之上,结合实地调研与相关网络信息的整理,有计划性地拍摄东部沿海地区由于种种原因遗存或已废弃的建筑,并挖掘建筑背后的精神属性。通过对美术史和摄影史中的经典作品的参照,试图在无人机影像的呈现上形成较为一致的美学风格和画面表达。

17

张灏宽《息壤》

作品媒介:摄影、AIGC影像

《息壤》取自《山海经》,寓意生生不息、自长增益的土地。作品聚焦于河南黄河冲积平原的农业地景,以航拍与地面相结合的双重视角展开:航拍从垂直方向呈现农田的几何秩序与宏观肌理,地面镜头则聚焦土壤纹理、耕作痕迹等细微之处。

黄河经年冲积形成的平原沃土,在现代化进程中逐渐被规整的田块、笔直的沟渠所重塑。航拍图像中呈现的是工业化背景下的理性秩序,地面影像则留存着土地的温度与耕作的气息。两种视角互为补充,试图在宏观结构与微观质感之间,记录这片农业区域在当代的视觉面貌与人与土地之间的日常关联。

18

余西元《因为除此之外别无他物》

作品媒介:摄影、VR、AIGC影像

“因为除此之外别无它物”——来自苏菲·卡尔对情绪的一段描述。这句话像一根细小的冰针,在我的视网膜上留下一个刺点。我开始反复想象那些在苍白荒原中走失的人:当双眼被积雪灼伤,意识滋生的,是无法被证实的记忆。

我通过VR交互构造了一个雪盲症患者登山时的虚拟实镜。摄影作品也由此展开:它其实关乎一种持续的、内在记忆的不安;我们无法确认自己所见、所感、所信的一切。像被囚禁无尽风雪中的旅者,在白茫之中反复辨认方向,却始终无法抵达一个确定的答案。真实,仅仅只是在不断的遗忘与重构中紧握的一道残影。

现场展览效果图

19

徐敬杰《我希望你记得》

作品媒介:摄影、装置

爷爷徐金波经常对我说:“我希望你记得。”

他怕那些发报机滴答滴答的频率会消散,怕老家亲手筑起的红砖会斑驳,怕那身唱了一辈子的戏服再没人穿起。他更希望这些跨越时代的、珍重的往事,能在这个多变的时代里被稳稳地留下。于是,他把这些鲜活的记忆碎片,一点点塞进我的镜头里。

这组作品跨越了四年。从他归乡筑屋到如今生病静养,影像记录的速度始终在追赶时光的脚步。我答应过他,我会帮他记得。

在时光逐渐沉淀下来的篇章里,这些原本沉默的物件通过影像重新焕发生机。这是一个老人对后辈最深情的嘱托,也是我们将生命轨迹悉心收藏的证明。

20

胡岩锐《墟间·徽记》

作品媒介:摄影

记忆无处附着,废墟遂生藤蔓。

一纸地质灾害的定论,将金竹村的烟火日常瞬间封存为遗迹。面对这片逐渐消逝的故土,本展览依托原住民的视角重返现场,以“摄影考古”的方式对村落进行影像建档。以此为基底,在物理空间中构筑出一条向外撤离的视觉通道。

凝视始于村落腹地的人文现场。从尚存余温的空荡内室起步,散落的日常遗物重构了故土的生活记忆,成为维系情感连接的隐秘锚点。随着步履向外推移,视线过渡至被自然力量蚀刻的建筑表皮——在时间的无声冲刷下,人类的痕迹不断剥落,自然与人文的拉扯,在此交织成废墟独有的徽记。

故土终将逝去,撤离身不由己,废墟之间暂存的记忆又将何去何从?

21

李临曦《无意义的花边》

作品媒介:铁银印相

生命本无既定的意义,生活里的美却随处可见。平凡的日常或许没有华丽的点缀,却依然藏着细碎的花边。装饰为何在这个世界如此重要?

那些让我们感到愉悦、安宁、连接和希望的微小瞬间——晨曦中的露珠、一块木头的纹理、一颗有瑕疵的石头——这些看似“无用”的装饰性体验,或许正是意义本身。意义不是一个需要被找到的答案,而是我们在感知与创造中不断生成的东西。

我以重瓣百合与蕾丝花边作为拍摄对象,用数码拍摄结合铁银印相工艺呈现。繁复的手工印相过程,是对“无用之物”的郑重凝视——美,本身就是对虚无最温柔的反抗。

22

王宇晨《江面以下》

作品媒介:摄影

西江从不曾断流,唯有某些记忆被截留在了水下。

1975年8月4日凌晨,西江容桂水道上两艘客轮相撞,四百余人遇难。这是建国后最惨烈的内河船难之一,却在此后近五十年间几乎无人提及。家中亲戚是遇难者家属之一,这条隐秘的线索将我牵向一段被封存的记忆。我沿着西江行走,试图在沉默的缝隙中打捞一段被搁置的哀悼。

作为一个未曾亲历灾难的后来者,我所拥有的并非记忆本身,而是记忆的回声——一种经由讲述、遗物与空缺所构成的“后记忆”。《江面以下》既是对一场被遗忘的灾难的重新凝视,也是对“后记忆”如何生成的自我审视:当亲历者逐渐老去、离世,那些从未被充分言说的创痛,将由谁来承接,又以何种形式继续存在?

23

林安琪《游戏摄影:无名者宗卷》

作品媒介:游戏摄影、AIGC影像

我曾在《刺客信条》的世界里奔跑过无数次,却从未留意过那些永远蹲在街角的人。

我用镜头把他们从背景里拉出来。不是因为他们伟大,而是因为他们存在过。每一帧都是我蹲在虚拟世界角落里的凝视。有人说游戏摄影不算摄影,我说:摄影从来不是关于介质,而是关于目光。

我在《刺客信条》里拍下了童工的身影。那个孩子不存在于任何历史档案中,但当我按下快门时,我感受到的刺痛是真实的——和我在纪实摄影面前感受到的一模一样。我想,游戏摄影不是在造假,它是在用虚拟的材料,搭建一座通往真实情感的桥。它用代码构建的现场,让我们面对那些被遗忘的人、被忽略的角落、被沉默的声音。

现场展览效果图

24

胡懿尊《欲望剧场》

作品媒介:摄影、AIGC影像

这组作品是我对“欲望”这件事的想象。它不是某一种具体的欲望,而是一种更模糊、更持续的力量:吸引你、包围你、塑造你。画面里的人物像在舞台上,也像困在舞台里;像在表演,也像在被观看。我想通过人物、服装和空间之间的关系,把这种既迷人又危险、既华丽又空洞的感受留下来。对我来说,欲望不是一个答案,而是一种始终在发生的状态。

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25

樊煜翔《机械身体》

作品媒介:AIGC影像、凹版

韦斯顿用一个青椒证明了一件事:摄影可以让无生命的物体拥有身体的呼吸。光在青椒表面的流动,与光在人体背脊上的流动,遵循着同样的节奏——缓慢的、绵密的、从高光滑入深影的那种节奏。

我试图用AI延续这个发现。我没有拍摄任何一个真实的机械零件,而是通过反复书写和修改提示词——描述光的方向、阴影的温度、曲面膨胀的速度——引导AI生成了这些图像。钟表的擒纵机构、六分仪的黄铜弧臂、气压计的波登管、航海钟的万向支架,它们在强侧光下呈现出的明暗过渡,与人类躯体上的光影如出一辙。齿轮咬合处的阴影像指关节弯曲时的褶皱,游丝的螺旋像蜷缩的脊椎,磨损的铜面像被岁月触摸过的皮肤。

最终,所有图像经由凹版印刷转化为纸上的物质存在。铜版的刻蚀是另一种皮肤的纹理。

26

吴宗烨《黄土记得》

作品媒介:摄影

这片黄土塬于我,从来不是简单的“故乡”二字所能概括。它是我的奶奶用一生咀嚼、却再也无法完整言说的沉默。在时间彻底抹去痕迹之前,用影像重构那个我未曾亲历、却深刻影响了我生命来处的世界。

重返奶奶出生、成长、离开,再未归来的地方。我从未见过她年轻时的模样,我用影像虚构了一场重返,却在这种虚构中抵达了某种情感的真实。这些照片,是我献给奶奶,也献给所有在黄土地上默默书写历史的女性的一首视觉挽歌。即便肉身老去、房屋坍圮,那些生命的力量、那些被镌刻在土地与血脉中的记忆,依然可以以另一种方式获得重生,并被郑重地,交还给时间。

27

许智航《悬置的异托邦》

作品媒介:摄影、装置

凌晨三四点左右,夜里有星。那巨大的、凝固的、被刨噬的白色大厦静默地矗立在瓦砾之中。四际悄然,唯有这幢楼房与我交谈。

福柯曾指出,废墟是兼具时间裂性与记忆凝聚性的特殊场域,那些未被消解的过往与即将到来的衰亡在此叠加,让废墟成为了承载时间痕迹的鲜活载体。我希望以暗夜为幕布,以摄影为媒介,以镜头追随光影的轨迹,还原并定格这份独属于该空间的、兼具荒芜质感与光影诗意的视觉体验,让摄影成为承载这份特殊空间记忆、留存其时间肌理的载体,让这片即将消逝的废墟,在影像中保留其最本真的空间氛围与时间温度。光痕亮起,瞬间为永恒。

28

周语瞳《无名堂》

作品媒介:摄影、装置

外婆生病后和我说,自己没用了,一切都无名堂。

无名堂在我们的方言里是没有意义的意思。说这句话的时候,她正在我们杭州的家里,坐在轮椅上,失去行动力和失忆的痛苦缠绕着她。她只能断断续续地和我谈论着过去的事件,那让她感到自己有用。

或许,在过去很长一段时间里,外婆以忘记自我为代价去实现那样的有用性。我回到她在温州的家,试图更接近她一点。最先触碰的,还是在家庭和母职里劳动的,那个让她觉得自己有用的部分。那个叫“唐永花”的自我,连同失去的记忆一起,在几十年的忘我中变得模糊,找不回在场的痕迹。

再后来,我教她拍照,试图再留存一部分记忆。不举起相机的时刻,她说这些东西都无名堂。

我看着和她产生关联的照片,特别想告诉她:那些存在本身就是有名堂的。

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