音乐教师王晶创编手势舞 让黄梅戏“活”在指尖

发布时间：2026-04-15 11:41:18  浏览量：2

在迎江区华中路第一小学的教室里，王晶的双手在空中划出优美的弧线。随着黄梅戏经典唱段《对花》响起，三十双小手跟着她一起舞动——兰花指轻捻，云手回旋，单指如剑刺破长空。

这不是传统的戏曲课，而是王晶独创的“黄梅戏手势舞”课堂。在这里，不再需要程式化的表演，只需一双手、一颗心，便能在课桌前演绎出戏曲的魅力;在这里，一堂音乐课成为一次从趣味启蒙到文化寻根的美育探索。

指尖的灵感

王晶与手势舞的缘分，始于那些充满童趣的儿歌。身为学校音乐教研组组长、德育处主任，王晶一直积极探索美育教学和思政教学的创新表达。在长期的课堂互动中，她发现播放节奏轻快、歌词富有动作指示的儿歌时，孩子们会跟随旋律“拍拍手”、“摇摇头”。

然而，传统儿歌的动作设计较为零散和重复。一个灵感在她脑海中闪现：如果能将更优美、更具叙事性和文化内涵的手部语言系统化地融入音乐启蒙，会怎么样?

2021年，王晶从课本音乐入手，带领学生用拍手、拍腿等简单动作演绎《外婆的澎湖湾》《乡间的小路》等经典儿歌，上半身小幅度律动成为课堂常态。

随着教学深入，王晶将目光转向红歌。在深入理解歌曲的历史背景与精神内核基础上，王晶将《唱支山歌给党听》等红歌纳入编创范围。当宏大的情感转化为精准、庄严而不失美感的手势语言，手势舞也从“趣味教学”跃升至“情感与价值观塑造层面”。

黄梅戏遇上手势舞

黄梅戏是家乡的文化瑰宝，但表演程式对小学生来说过于复杂。“能否从中萃取精华，变成孩子也能感知的‘手语’呢?”这一大胆想法成为王晶探索的新方向。

最初的尝试充满挑战。传统戏曲手势讲究“手眼身法步”的统一，王晶花了5个月时间研究黄梅戏的50多种基本手势，经过一遍遍练习、分解、重组，王晶创作出第一套“黄梅戏手势舞”——《对花》。原本需要全身配合的戏曲动作，简化为适合坐姿的手部舞蹈，既保留了戏曲的典雅，又融入了现代舞蹈的流畅。

当她将《对花》手势舞分享给学生时，回应出乎意料地热烈。“原来黄梅戏可以这么酷!”“老师，这个比单纯听戏有意思多了!”更令她惊喜的是，有的学生开始主动搜索黄梅戏的经典剧目来看。

从此，王晶的创作一发不可收拾。《女驸马》等经典戏曲陆续被编成手势舞，还制作了以节假日为主题的系列手势舞。学生们也常常主动用绳子、椅子、水杯等身边道具，开始了自主创编。

“两年前第一次接触手势舞，我就被这些富有表现力的动作吸引了。”六年级学生王可儿表示，如今她不仅能完整唱上好些经典黄梅戏，也对家乡和传统文化有了更深的了解。“王老师让我们明白，传统文化也是可以参与创造的。”

从课堂到舞台

从儿歌的趣味启蒙，到红歌的情怀升华，最后落脚于黄梅戏的文化寻根，王晶用她不断探索的指尖，为传统文化的当代传播，谱写了一曲清晰而深刻的“三重奏”，这也是一次长达数年的、关于教育初心和文化认同的追寻。

“郎对花，姐对花，一对对到田埂下……兰花指要中指与拇指微曲，这体现的是中国传统审美中的含蓄之美。”王晶在讲解时眼中闪光，“每一个手势都是一句话、一个故事、一种情感。”

随着教学视频在网络上传播，王晶的“手势舞”引起了更广泛的关注。《故乡处处唱黄梅》《“手”住清廉》等作品先后登上第十届中国(安庆)黄梅戏艺术节等舞台。她创编的手势舞《校园普法歌》被省教育厅官网收录并通过官网展播;手势舞《一曲黄梅调》参加安庆好人分会场展演。

在学校的艺术节上，黄梅戏节目从往年的“硬性任务”变成了热门选择，更有些学生开始学习黄梅戏唱腔，从“手势舞”迈入了真正的戏曲世界。

2026年，王晶开始了一项新计划：探索把黄梅戏和红色主题相融合创编手势舞，以此来培养孩子们的家国情怀。

夕阳斜照进教室，王晶结束了最后一节音乐课。待学生们散去，她独自站在窗前，比划着新的动作组合。窗外，城市的喧嚣与长江的涛声交织;窗内，一双传承与创新的手，正为古老戏曲翻开新的篇章。（全媒体记者 刘丹）