培育市场，激发戏剧发展的内生动力

发布时间：2026-04-03 14:00:00  浏览量：4

转自：求是网

戏剧是演给人看的，没有观众，再好的戏也只是封存在档案里的符号。走进当下的剧场，常常看见台下白发苍苍一片。台上演员比台下观众多的现象并非笑谈，观众老化流失、戏剧衰落甚至被边缘化，是不容回避的现实。年轻人去哪儿了？他们为什么不走进剧场？这个问题，问市场，更该问我们自己。

戏曲是中华文化的瑰宝。守护好、传承好、发展好这一瑰宝，是广大戏曲艺术工作者的重要使命。图为2025年5月8日，在四川省眉山市仁寿县鳌峰小学校，戏曲教师正在指导学生练习戏曲。 人民图片供图

观众断层的形成，是多种因素叠加的结果。多元娱乐的冲击是外因，但内因在于，我们有没有拿出足够吸引年轻人的作品？有没有找到与年轻人对话的语态？如果台上演的总是老套路，讲的故事与年轻人的生活隔着一层，台下坐的也只能是怀旧的老年人。

培育观众，需从娃娃抓起。让孩子从小接触戏剧，不是要他们都成为演员，而是在他们心里种下一颗种子。这颗种子，或许在多年后的某个夜晚，被一句唱腔、一段旋律悄然唤醒，于是他便成了剧场里那个专注的聆听者。应把戏剧融入美育教育，组织学生进剧场，请艺术家进校园，让戏剧成为他们成长记忆的一部分。

培育观众，最终要靠好作品说话。观众是“用脚投票”的。戏好自然有人看，戏不好求人看也没用。要沉下心来打磨精品，让每一出戏都对得起观众的期待。当观众在剧场里被深深打动的那一刻，他就会成为戏剧的终身粉丝。同时，也要善用新的传播方式。互联网不是戏剧的敌人，而是通往年轻人的桥梁。直播、短视频、云端展演，都可以成为“引流”的方式。但线上终究是媒介，剧场才是归宿。要把那些在屏幕前驻足的人，最终请进剧场里，感受现场的魅力——那种演员与观众同呼吸、共心跳的瞬间，是任何技术都无法替代的。