黄企生 随笔： 杨刚与两大国家级非遗的传奇传承

发布时间：2026-03-27 09:37:15  浏览量：2

弦魂铸江南 薪火照瀛洲

——杨刚与两大国家级非遗的传奇传承

——崇明岛游记之九十

作者：黄企生

长江奔涌入海，崇明岛静卧碧波。这片江南沃土，孕育了瀛洲古调派琵琶与江南丝竹两大国家级非物质文化遗产。

杨刚，便是以一生心血守护这两项瑰宝的掌门人，是崇明文化传承史上当之无愧的“守艺人”。

他不为虚名浮利，只为文脉永续，以矢志不渝的坚守、勇毅担当的情怀，在江南文化传承史上镌刻下不朽篇章，赢得前辈尊崇、后辈敬仰。

一、初心如磐：散尽千金护文脉，不为荣誉只为传承

“文化的传承，是民族的根脉所系。我做这一切，不为荣誉，只为让江南丝竹、瀛洲古调的声音永远流传。”

杨刚的初心，质朴如崇明的泥土，却重逾千钧。

作为土生土长的崇明人，他自幼浸润在乡音雅韵之中，听着瀛洲古调的琵琶声、江南丝竹的韵律长大，对这片土地的文化瑰宝有着刻入骨髓的热爱。

眼见两大非遗因时代变迁、社会转型而濒临失传，早年投身商海、小有成就的他，毅然放下优渥生活，倾尽半生心血，转身成为非遗传承的坚定践行者。

2008年，杨刚斥巨资创办上海阳刚民间音乐馆，建筑面积达1800余平方米，馆内设有瀛洲古调与江南丝竹博物馆、江南丝竹传承区、非遗体验区、古籍资料保护资料厍、杨氏文化楼农耕文化搏物馆等多个功能空间，成为瀛洲古调派琵琶、江南丝竹两大国家级非遗的核心传承基地。

十八年年间，他以馆为家、以乐为魂，走遍大江南北，寻访散落民间的老艺人，搜集清代以来曲谱、手稿、乐器、唱片、老照片等珍贵藏品万余件，其中不乏《瀛洲古调》孤本、江南丝竹传世乐谱、崇明派琵琶传世乐器等稀世文物，每一件都承载着一段鲜活的文化记忆。

他常说：“这些老物件，是江南音乐的灵魂，是崇明文化的根，丢了就再也找不回来了。”

为守护这些珍贵文物，他不惜投入个人资产，日夜驻守馆内，整理资料、维护设施，将全部精力与心血倾注于非遗传承事业。

在他的坚守下，上海阳刚民间音乐馆逐渐成长为长三角地区颇具影响力的民间音乐传承阵地，越来越多的人在这里认识瀛洲古调、了解江南丝竹，感受传统音乐的独特魅力。

杨刚以一己之力，践行着“不为荣誉，只为传承”的初心，用行动诠释着文化守护者的责任与担当。

二、匠心传承：立派创新兴雅乐，两大非遗焕新生

瀛洲古调派琵琶作为中国四大琵琶流派之一，以“清丽婉转、雅正平和”的艺术特质著称，三百六十余年传承脉络中，曾一度面临断层危机；瀛洲古调由崇明琵琶大师王东阳首创，以独特韵味风靡江南，却也因传承人稀缺、创新不足，险些失传。

杨刚以掌门人之责，一手抓传统坚守，一手抓创新发展，让两大非遗在新时代焕发出勃勃生机。

在瀛洲古调传承上，他搭起一个开放、包容、积极向上的平台，联合音乐界名家与行业专家，系统梳理流派脉络，深入挖掘艺术内涵，整理出版《瀛洲古调谱曲研究》《瀛洲古调派琵琶历代传谱及文论》《瀛洲丝竹曲集》等多部专业专著，构建起完整的瀛洲古调传承体系。

他携手琵琶演奏家、教育家刘德海，作曲家顾冠仁，著名音乐学家乔建中，以及曹月、朱毅、庄永平、杨靖、周韬、樊愉等名家学者，开班授课、悉心指导，开设瀛洲古调研修班、传承人培训班，系统培养青年演奏人才，让陈怡君等一批新生代崇明派琵琶演奏家登上全国舞台，让古老的瀛洲古调重新奏响时代强音。

在江南丝竹发展中，杨刚牵头成立长三角江南丝竹音乐联谊会，整合区域资源，打造《江南雅韵》《瀛洲丝竹》等文化品牌，让江南丝竹的影响力辐射长三角。

他邀请顾冠仁先生等十多著名作曲家，委约创作《东滩晨曲》《清清洋山河》《美丽瀛洲》《水仙》等一大批优秀新作品。这些作品兼具传统韵味与时代气息，先后入选中小学音乐教材、国家学前教育专业教材，让江南丝竹走进校园、扎根人心，实现了从“小众雅乐”到“大众文化”的跨越。

著名音乐学家乔建中曾深刻指出：“传统绝不是陈旧、过时、僵化的代名词，相反，它永远在流动、变化、吸收；它是往日文化的积蕴，更是当今文化建设的乳汁；它也许不如地上或地下那些看得见遗迹那么辉煌壮丽，但它通过口耳和人的行为习俗所积聚保存下来的历史文化信息，是任何遗存都无法替代的。”

杨刚正是秉持这样的理念，在坚守传统根脉的同时，推动两大非遗在创新中焕发新生，让古老的江南雅乐在新时代绽放出别样光彩。

三、功勋卓著：荣誉加身志不改，业界公认铸丰碑

数十年深耕不辍，杨刚的坚守与付出，赢得社会高度认可与广泛赞誉，一块块奖牌、一项项荣誉，见证着他的非凡成就。

国家级非物质文化遗产项目保护先进个人、长三角民间音乐传承突出贡献奖、上海市非遗保护模范人物、崇明区文化传承功勋人物等数十项荣誉，是对他数十年坚守的最好肯定；他的事迹载入《中国华乐大典》，被誉为“民间音乐收藏家、活动家”，成为中国民间音乐界的标杆人物。

众多名家学者纷纷给予极高评价：

琵琶演奏家、教育家刘德海：“音乐的传承，不在于技巧的复刻，而在于精神的延续，”杨刚做到了这一点。

《人民音乐》原总编于庆新题词：民族音乐的脊梁！

作曲家、《梁祝》创作者何占豪：“音乐先辈感谢你，音乐后辈记住你。”

在老一辈音乐人心中，杨刚是值得托付文脉的同道；在民间音乐后辈眼中，他是引领前行的标杆。

他的声望与成就，源于数十年如一日的坚守，源于不求回报的奉献，更源于对江南文化的赤诚热爱。

即便荣誉加身，他依旧初心不改，始终奔走在非遗传承一线，用行动诠释着“功成不必在我，功成必定有我”的担当。

杨刚的非遗传承之路，不仅彰显着个人的坚守与担当，更印证着文化传承的深刻内涵。

多位名家箴言，恰是对他精神的最好诠释：

中国美术馆馆长、雕塑家吴为山：“以文化为担当。”

杨刚书写了民间音乐传承的传奇。

先贤孔子：“兴于诗，立于礼，成于乐。”

杨刚以乐传承文化，践行古训。

近代国学大师王国维：“古今成大事业、大学问者，必经过三种之境界。”

杨刚的坚守，正是这三种境界的生动写照。

近代文学家、思想家鲁迅：“有一分热，发一分光。”

杨刚以微光汇聚成江南文化的星河。

近代教育家陶行知：“捧着一颗心来，不带半根草去。”

这是杨刚献身非遗传承的真实写照。

当代作家、文化学者冯骥才：“文化遗产是民族的记忆。”

杨刚是记忆的守护者。

国学大师、语言学家季羡林：“文化传承，是我们这代人的责任。”

杨刚毅然扛起了这份责任。

现代画家、散文家丰子恺：“凡艺术皆是精神的流露。”

杨刚的艺术坚守，满含深沉的精神力量。

现代作家、诗人冰心：“成功的花，人们只惊羡她现时的明艳！然而当初她的芽儿，浸透了奋斗的泪泉。”

杨刚的成就，源于数十年的汗水与坚守。

诺贝尔文学奖得主、作家莫言：“乡土是文化的根。”

杨刚扎根崇明，让乡土音乐走向全国。

五、薪火永续：江南文脉传千古，刚功千秋照瀛洲

如今，年过古稀的杨刚依旧精神矍铄，奔走在非遗传承一线。

他推进非遗数字化保护，让珍贵文献永久留存；打造非遗研学基地，让青少年近距离感受传统音乐魅力；举办江南丝竹文化节、瀛洲古调专场展演等活动，并依托《江南雅韵》平台，线上线下同步推广，让两大非遗走出崇明、走向更广天地。

他常说：“我只是做了该做的事，只要江南的弦歌不停，我就不会停下脚步。”

从驰骋商海的创业者，到倾心非遗的传承掌门，杨刚以“不为荣誉，只为传承”的初心，以“倾尽心力护文脉”的担当，以“守正创新兴雅乐”的智慧，铸就了江南文化传承的动人传奇。

他是中国民间音乐界不可复制的人才，是矢志不渝的文化守护者。

他的功绩，镌刻在崇明大地，流淌在江南丝竹与瀛洲古调的弦音里，成为一座永恒的精神丰碑。

相信在杨刚先生的引领下，在瀛洲古调崇明派琵琶艺术研究学会的推动下，瀛洲古调与江南丝竹这两大国家级非遗，必将薪火永续、代代相传，在江南文脉的长河中，奏响更加动人的时代乐章！

附诗

瀛洲古调韵悠长，

丝竹清音绕水乡。

刚功千秋传文脉，

江南弦歌永流芳。