福建师范大学音乐学院：构建三位一体、闭环式传统戏曲教学体系

发布时间：2026-01-21 03:25:00  浏览量：3

江 琳

福建师范大学音乐学院积极推动中华优秀传统文化保护和传承，依托音乐学一流学科专业优势，将地方戏曲传承与美育深度融合，探索出“校团合作—课程赋能—教育回馈”的传统戏曲传承特色路径。

校团合作：共传地方戏曲薪火

本着“优势互补、强强联合”原则，学院着力深化校团合作，积极推动福建地方传统戏曲传承发展。

学院与福建省实验闽剧院、福建省梨园戏实验剧团、厦门金莲陞高甲戏剧团、漳州歌仔戏（芗剧）传承保护中心等专业剧团建立共同协作关系，组织学生到各大剧团沉浸式学习，在剧团的指导下共同创作完成闽剧、莆仙戏、梨园戏、高甲戏、歌仔戏（芗剧）的10多个折子戏。学院与剧团合作完成多项横向课题，先后与漳州市歌仔戏传承保护中心、福建省实验闽剧院等机构携手，开展《芗剧现代剧〈谷文昌〉音乐理论与实践研究》《闽剧〈荔枝换绛桃〉音乐研究》等具体项目，校团合作推动传统地方戏曲传承。

学院积极搭建传统地方戏曲传承的创新路径，通过创建实践平台推动福建地方传统戏曲传承发展。学院在莆田市教师进修学院附属小学授牌“教育部中华优秀传统文化传承基地——福建师范大学‘闽台地方戏曲’莆田市教师进修学院附属小学莆仙戏传习基地”，进一步拓建福建五大剧种（莆仙戏、梨园戏、闽剧、高甲戏、歌仔戏）及其他剧种的传习基地，扎实推进“闽台地方戏曲”的传承工作。

课程赋能：构建戏曲美育路径

学院着力构建特色鲜明的传统戏曲课程体系，通过系统全面的专业课程设置有效推动传统戏曲的传承与发展，丰富音乐美育内容，破解传统教学模式中“重理论、轻实践”的育人难题。

学院创新构建“感触、感知、感悟”三位一体递进式的戏曲文化特色课程，实现传承传统文化和美育提质增效的双重目的。专业教学中，教师引领学生“感触”戏曲文脉，基于“中国民族民间音乐”等课程开展“家乡戏曲调研”实践活动，树立戏曲文化的认同感；“感知”戏曲形态，将福建戏曲音乐内容植入“中国传统音乐概论”等必修课，引导学生通过沉浸式体验歌仔戏、梨园戏等传统戏曲经典唱段，切实做到理论与实践相结合；“感悟”戏曲传承价值，通过构建实地调研、毕业论文学术研究的联动机制，帮助学生深刻感悟传统戏曲精髓，主动承担传承和弘扬戏曲文化的重任。与此同时，学院组建由本院教师、戏曲名家、民间艺人等群体组成的一流师资团队，推动“感触、感知、感悟”三位一体递进式课程体系高质量开展。

教育回馈：推动戏曲发展传承

学院始终坚持以艺术教育回馈社会，积极推动传统戏曲教学工作融入优秀传统文化传承事业，通过协同高校与社会两大文化传承“主体”，在形成闭环式戏曲传承教育体系的同时，努力推动中华传统戏曲教育实现倍增效应。

学院与厦门金莲陞高甲剧团等院团合办闽台地方戏曲“雏鹰人才培训班”，选拔学生利用假期在地方专业剧团开展身段、唱腔等实操研习，为福州市评话伬艺传习所、福建省梨园戏实验剧团等院团输送多名优秀人才。

学院积极拓宽传统戏曲传承教育的社会影响范围，联合地方剧团举办闽台戏曲传承展示音乐会等活动，以莆仙戏、闽剧、高甲戏、歌仔戏等10个剧种与福州伬艺、锦歌2个曲种为纽带，向群众传播福建地方戏曲文化艺术；创立中小学实践基地，开展戏曲文化进校园活动；组织实践队开展福建戏曲文化宣讲等活动，构建多方位的社会传承路径。

作为福建省教师培养教育的领军者，福建师范大学音乐学院多措并举为中华优秀传统文化的继承与发展贡献教育力量。未来，学院将继续优化地方戏曲文化传承项目的相关工作机制，进一步完善包括美育在内的培养模式与培育实施细则，积累形成优秀可推广的实操案例，持续推动传承中华优秀传统文化，进一步探索美育高质量发展的创新道路与实施路径。

《光明日报》（2026年01月21日 10版）