拒绝流量公式,裘德守护音乐初心
发布时间:2026-01-20 02:07:32 浏览量:4
裘德的音乐态度,在于忠于自我的纯粹性与对抗流量的清醒自觉。面对“小众”的标签,他坚持“做自己”的创作理念,守护对音乐的初心与赤诚。由阿维塔、宁德时代联合冠名,湖南卫视、芒果TV播出的《背后》,本周与嘉宾裘德深度对话。对谈人张泉灵携手主持人李莎旻子,联袂AI智能搭档,以“年轻人的音乐世界大调查”为主题,探讨裘德如何在流量时代,清醒坚守对音乐的热忱,回归创作的本质。
流量时代的爆款逻辑,初心与现实错位
“你好,请问2025年你最喜欢的一首歌是什么?”街头采访中,五花八门的答案勾勒出当代年轻人接触音乐的主要路径:短视频平台的病毒式传播、AI算法的个性化推荐、以及个人情感记忆的影响。这也反映了在流量时代产生的一种现象,有时候作品已经被记住,但创作者的面孔依然模糊。
对这个现象,裘德表示:“社交媒体传播的逻辑是你要选到一段能让大家记住的15秒,但是选我的歌的时候,他们是觉得15秒都选不出来。”在平台搜索裘德的歌曲,播放量最高的是李健翻唱《春雪》的AI视频。裘德坦然说这个现象让他很苦恼,因为“大家都很难被看到”。这映照出了当下音乐传播的某种现实,作品的传播力与创作本体的知名度,在流量机制下可能被一分为二。一首歌可以凭借一个片段、一次改编走红,但音乐人完整的创作世界,却像深海,需要听众更主动地潜入。
与市场规则的温和对抗,坚持音乐初心
面对“为何不向流量化靠近”的疑惑,裘德则表示“小众”其实是自己主动的选择。对他来说,创作是“我写出我自己喜欢的歌让大家来听,对于我来说对其实是够了”。他的选择,源于两次深刻的自我认知。第一次成长是少年时代从自信到“悲观”的转变。高中时对自己的唱歌水平非常自信,但在报考音乐学院失败后,他意识到当时“确实唱得不行”。这份“悲观”反而让他坚定了对专业和作品初心的极致追求。
第二次是职业的清醒。他警惕“一首歌”大火可能带来的“双面镜”:“如果我有一首歌大火……可能导致我以后出的歌都要朝着这种大火的歌去做。“他形象地比喻,不愿做追逐爆款的“连锁店”,而想成为滋味专一、“能做到很久”的“老字号”。当被AI建议“将副歌的记忆点作为创作重心”,他反问:“什么样才叫有记忆点?我自己觉得我的歌挺有记忆点的,只是大家记不住。”在他这里,创作应当是由心而发的感性表达,而非分析数据规律后的“理性计算”。
缓慢生长的价值回响,寻找与听众的共鸣
不迎合快消逻辑,裘德歌曲的生命力在于创造深度共鸣与时间价值。他表示:“吸引到同频的人我觉得就够了。”这种共鸣,更接近于一种世界观与艺术质感的相互共通。如同他歌曲中那只“想象自己是蓝鲸的磷虾”,他用音乐构建的,是一个允许渺小个体怀抱巨大梦想的音乐世界,等待着能听懂这段旋律的知己。
这场“音乐世界大调查”证明了,在这个流量时代,音乐人与听众都在进行一场双向的寻找与选择。算法可以推动海量歌曲,但真正建立深层链接,仍需源于内心的触动。当裘德选择放弃那条更“宽”的路,去走自己那条更“久”的路时,他的存在捍卫了音乐作为艺术而非纯粹商品的另一种可能。
裘德用音乐建造着自己的理想国。当喧嚣成为常态,裘德这种甘于“小众”独自发光的心境,或许正是这个时代最稀缺、最珍贵的音乐品格。每周日中午12:30 ,湖南卫视、芒果TV《背后》正在热播,更多精彩敬请期待!
