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刀郎和汪峰谁的唱功更好?专业声乐,硬核分析!

更新时间:2025-01-13 11:10  浏览量:1

粉丝提问:刀郎和汪峰谁的唱功更好?很想知道,谢谢~

答:刀郎的现场唱功更好,53岁A4金属芯强混高音,但低音喑哑。汪峰高音G4,专辑人声质量更好

2007年的刀郎

刀郎和汪峰,是同岁都是53岁,出生在同一年1971年。他们两位的唱功在整个华语音乐之中都是具有顶级水准的唱功表现。汪峰做到了完美的摇滚流行化,本质底色是摇滚,具有极强的人文主义美感。而刀郎更是在民乐和本土华语音乐上做到了唱功的高音咽音化和低频摩擦音极致表现,是一位被主流乐团严重低估的高音天赋型歌手。

按照最新的现场Live唱功表现,可以得出结论:同为53岁,刀郎的唱功更稳定一点,表现更好。参考如下两个案例:

1:汪峰老师在2024年8月份《下一站歌手》的直播全麦克真唱演唱时,出现了开口跑调、走音和副歌破音,并且因为“破音”冲上了热搜。当然演唱《花火》的难度也很高,恰巧也是集中在A4高音的密集强咬字。

2:刀郎老师在2024年8月份的线上演唱会直播的情况,降调两个Key唱《披着羊皮的狼》做到了A4的密集强咬字高音。同时在下线演唱会也做到了A4的大量现场演唱,但是低音普遍喑哑失真。

2024年的刀郎

这两个案例,刚好都是在A4这个黄金高音上,而汪峰老师略显翻车,刀郎老师依旧很稳定。我们可以得到一个比较清晰的唱功定位:刀郎的唱功依旧具有较高的声乐水准,在满足基本的音高、音准、节奏、调式、强弱律动的前提之下,对于自身的演唱状态可控,可以在唱功技术支持之下具有较高的情绪感染力。而汪峰老师,则是出现了一些音准、调式基本功的问题。

其中破音往往意味着歌手的失控,和技术上的纰漏,以及日常训练的不足。因为一般来说,我们的声带是可以代偿的做到透支性的硬顶,即使技术不够科学,只要控制力足够,那么就可以以硬顶的方式完成高音。而汪峰老师的破音,却呈现了一种失控的倾向,声带的机能已经达到了无法代偿的状态。那么正确的做法是降调,当彩排的时候存在破音,就应该降调。

A4这个高音在华语乐坛是什么水平呢?答案是:A4意味着华语第一梯队男高音歌手。在整个华语音乐,A4这个音高,是一道天堑分水岭,他实现了男歌手的唱功等级表现和声乐审美,A4这个音能唱出来的人很多,唱的好听具有声乐美感的歌声很少,因为A4是一个追求质量的音高,声乐的重点不是音准,而是声压、咬字、动态、情绪张力。

整个华语音乐,具有A4高音真声咬字能力的男歌手寥寥无几,具体如下:

1:林俊杰。华语目前第一男歌手,A4质量极高,完美的声压表现和情绪张力。对比刀郎,刀郎胜在芯体咽音压缩质量高,金属芯听感极为清晰。但是声压上林俊杰依旧更胜一筹。2:孙楠。孙楠的唱功的标志性,就是黄金A4高音的轰炸,而且咽音化较重。从本质上讲,刀郎2005年的时候唱功和孙楠是有的一拼,但是低音摩擦问题导致了当下孙楠唱功更为科学,A4质量更高。3:林志炫。同样是一个A4黄金高音标准化的人物,但是林志炫A4的听感上不如刀郎的芯体压缩金属芯过瘾,林志炫的A4更注重发音的科学性和情绪整体设计。4:张杰。张杰的A4质量其实比较偏低,因为A4对于张杰而言不是高音,而是中音,压力不够。5:就是了刀郎。刀郎53岁的A4质量相比于以上四人,依旧称得上咽音芯体压缩天赋惊人。依旧具有极高的技术性和高音抓耳能力,只是显得很吃力。原调在2006年可是B4强混金属芯咬字,这是非常逆天的唱功音域表现,但是当时的刀郎并没有因为唱功的优秀而被发掘,反而备受打压。6:曾经的汪峰老师,也具有A4能力,但现在53岁下降到了G4。他的《光明》、《存在》、《花火》等等歌曲,A4的轰炸能力不同于以上所有人,而是一种走向了摇滚嘶吼美感的摇滚音色表现,集中在力量冲击力,而不是刀郎等人的声乐线性声线表现。这也导致了汪峰老师的高音技能损耗,摇滚唱法是最费嗓子的唱法。

综合来说:不管是刀郎还是汪峰老师,他们都是具有整个华语音乐唱功梯队第一梯队的歌手,起码在他们年轻的时候,A4真的如同喝水。但是岁月不饶人,53岁的情况下。刀郎在音域上依旧具有极高的声乐竞争力,而这是他降调两个Key之后的表现。20年之后,刀郎的嗓子也同样已经倒嗓严重,但是即使是严重也具有高音美感,这是很多专业声乐男歌手都难以做到的。

所以,基于现场直播的演唱水准,我们判断刀郎老师和汪峰老师:是可以得出刀郎具有较好的音准和高音能力,唱功更好更稳定一点。但这也并不意味着刀郎的唱功是值得大量推广和学习的,因为刀郎老师也存在一个较为严重的隐患:低音的喑哑失真。而这个隐患汪峰老师是不存在。

那么换句话说:刀郎老师的唱片专辑人声质量会非常匮乏低频情绪,因为他的低音出现了严重的失真问题,俗称破锣音。《山歌寥哉》这张专辑从声乐角度来说,人声质量是非常遗憾的,全程电子化。汪峰老师虽然现场不稳定,但是他的真声音色依旧很厚重,只是高音不足,但是可以重复录制。依旧可以录制出较好的高音专辑。而刀郎老师其实已经无法做到高质量人声专辑。

从刀郎的演唱会和所有现场演唱上,我们不难发现一个问题,刀郎的音色低音和高音之间是较为割裂的,乃至于说:不唱到副歌,我们都听不到刀郎的声线。而仔细去听刀郎人声的低音,会发现他的音色已经沙哑到接近一种电吉他部分失真音色,听得让人有点脱离歌曲之外,乃至有点心疼。为什么会这样?

答案是:刀郎的典型低音摩擦音歌手+高音咽音歌手。在声乐上,有一种音色技巧,可以快速帮助歌手实现现象级的音乐传播,大众常常称之为“烟嗓”,这是沙沙的听感常常被摇滚、民谣的大量听众推崇。而实际上,当年刀郎的崛起,很大一部分就是因为刀郎的音色完美符合人们的期待:

低音沙哑,富有男性魅力。高音嘹亮,具有天然的抓耳美感。

那么,在声乐之中我们判断一个歌手的音色是否具有商业美感,主要是两点:颗粒度和明亮度。其中烟嗓或者说摩擦音,他就是主要的颗粒度定位音色,适用于中低音。而明亮度音色则是需要一定的音高压力,和混声唱法能力。刀郎的天赋在他拥有完美的高音混声咽音压缩能力,但是由于他匮乏系统声乐的学习,低频的摩擦音他一直在持续演唱,而低频往往更难唱,力度一大透支更容易。

所以实际上,刀郎的低音问题是从20年就有隐患,只要他不改变唱法,这个问题是无解的。同样的,低频摩擦的问题周杰伦也有,其实周杰伦和刀郎是同一类摩擦音倒嗓,缺乏护嗓概念,下意识走入了商业的陷阱。林俊杰就是最好的科学发声。

综上,刀郎的唱功依旧具有较高的声乐基本盘,但是低频喑哑的问题很严重,这在录制专辑上很吃亏。汪峰老师的现场唱功出现一定问题,但是录制专辑反而没有问题。期待两位老师都有更好的作品。

标签: 刀郎 声乐 汪峰