公认女声试音标杆——蔡琴《伤心小站》/《此情可待》

更新时间：2024-11-04 19:14  浏览量：9

在华语流行界，蔡琴的嗓音是不灭的时代符号；在发烧音响圈中，蔡琴的唱片是女声试音的标杆。

每位音响迷手上都会有一张蔡琴的名曲CD，没有人能不为其低回委婉，淳厚沉稳又散发着阵阵古典韵味与几分浪漫的嗓音而着迷。

蔡琴的中音区尤其出彩，冷艳中流露着些许温存，充满“阅尽沧桑依旧真挚”的气质。

今日要分享的这两张专辑，虽然不能说是蔡琴相当“出圈”的，但却是相当值得反复聆听的伟作。

接下来的12月份，蔡琴还将开展新的巡演，那就让我们先重温经典，并期待她的全新演出吧~

发行于1986年的《伤心小站》是蔡琴在飞碟唱片里发行的一张不抢眼专辑，著名音乐人吴楚楚、谭健常、林庭筠、曹俊鸿等人参与了整张唱片的制作，保证了专辑的品质。

这是一张概念专辑，亲情、友情、爱情构成了它的主题。蔡琴淳朴的声音、简单的和声、民歌时期的风格，处处流露着真情。

音乐人杨立德为蔡琴《不曾放弃》谱词，而中国台湾资深音乐人谭健常也在唱片中为蔡琴谱过唯一的一首《竹篱外的春天》，作为同名电影的主题曲，此曲还在当年获得了中国台湾电影金马奖“最佳电影主题曲奖”，《伤心小站》中已能听出蔡琴的演绎相比较于早期有了很大的进步，显得更加开阔而大气。

苏来、陈弘志、庄奴等创作的词曲精致而各有独特风味，辑中11首曲目现在听来亦是精品，蔡琴不凡的诠释，更将人生的真实体验浓缩其中，表现出高人一等的智慧和才情，娓娓唱出人间甘苦百味，极富感染力。

就如专辑文案中写到的那样：“人间情谊千百种，我是这样的一个人，我是这样生活的......艺人有许多种，而我同样的只能当一种——蔡琴的这一种。

唱歌是我的兴趣、我的事业、更是我的生命。

每一首歌曲，我都是用我全部的生活经验，以及对所有人类的关系去唱，如果我的歌声曾经感动过你，必然是你领会了蕴含在歌声中的那一份诚挚心情。

唱了七年的歌，歌和我早已分不开，我喜欢唱歌，真的好喜欢，对我来说，如何把歌唱好是唯一重要的事，如果能够，我很愿意一直唱下去，唱一辈子，直到我老到不能再唱为止；因为，我在人间，我是那个恋于歌的蔡琴。”

这一张《此情可待》发行于1984年，是蔡琴离开海山唱片转到飞碟唱片发行的首张专辑。

情，就是这样一种复杂而奇妙的感觉。既是每一个人人生必经的过程，却也是少有人能看透的玄机。醉过方知酒浓，爱过方知情深；情之为物，的确是嗔痴怨怒，点滴心头了！

情，在年轻的时候，是充满绮丽的憧憬；在恋爱的时候，是相知相许的喜悦；而当时光流逝之后，若不是已酿成一壶熏然的醇酿，便早已成为不堪回首的往日情怀了。

在不同的年龄，不同的心境，不同的际遇下，每一个人对“情”的感受都是不同的。古往今来，文人墨客们对写情着墨之多，也正因如此。

那么，以歌声来诠释“情”的多样性，又是如何呢？

就这样，大家开始了半年的努力：制作一张以“情”为主的专辑，而蔡琴的加入，使得方向更加确定了——从一个有情女子的角度，唱出情为何物。

许多的作词、作曲者，包括不同年龄、性别、以及首度尝试的新人们，都参与了这次工作。尝试从不同的角度，依个人的经验与感受，写下世间女子的缕缕情思，呈现在大家眼前的这十首歌，就是在不断激励下的成果，写沧桑、写喜悦、写落寞、写绝望、情的千般面貌，都一一展现。

而蔡琴在了解了每一个作者的故事之后，对这10首不同心境，不同曲趣作品的诠释，成功用完美的歌曲演绎以及高度的自信，展现出专辑封面所写的“美丽的女人，唱出了温柔的滋味”。

辑中，作为电影《金大班的最后一夜》主题曲的《最后一夜》曾荣获金马奖“最佳原创电影歌曲”奖。

此外，《读你》、《油麻菜籽》、《过尽千帆》、《蝶衣》四首也是流传甚广的经典，余下的《塔里的女人》、《谁知道》、《聆听》等作品，只要静下心来，细细品味，一样耐听。本辑还曾获选“中国台湾流行音乐百张最佳专辑1975.9-1993.1”第17名。

专辑最后取名为《此情可待》，与李商隐的原诗在意义上略有出入。不取“成追忆”而着眼于其“可待”，到底“多情自古伤别离”，而浮生若梦，为欢几何，还是以“此情可待”相许吧！